2025년의 그래픽 디자인 트렌드 10가지
매년 그래픽 디자인 트렌드는 예술이 어떻게 삶을 모방하는지를 보여줍니다. 이러한 트렌드는 단순히 모두가 따르는 것이 아니라, 사회로서 우리의 끊임없이 변화하는 필요와 관점을 반영합니다!
2025년에는 그래픽 디자이너들이 스크랩북, 다양성 및 포용성, 손으로 그린 듯한 수제 느낌에 적극적으로 참여하고 있습니다. 그리고 놀랍게도 AI 기반 디자인의 영향력이 더 커졌습니다.
수공예의 따뜻한 감성부터 미래주의의 차가운 느낌까지, 2025년 디자인 트렌드는 기계의 발전과 인간의 편안함의 충돌입니다. 과거와 빠르게 다가오는 미래에 대한 이분법적 관점을 기대하세요!
그래픽 디자인 트렌드가 중요한 이유
그래픽 디자인 트렌드는 프로젝트가 청중과 적시에 소통하고 연결되도록 도와줍니다. 트렌드를 따르고 이해함으로써, 그래픽 디자인 세계에 연결되어 있고 소비자 관심이 어떻게 진화하는 지에 참여하고 있음을 보여줍니다.
작가인 Toni Cade Bambara는 "예술가의 역할은 혁명을 매력적으로 만드는 것이다" 라고 말했습니다. 즉, 그래픽 디자인 트렌드는 단순히 시대의 징후일 뿐만 아니라, 때로는 변화를 촉진하는 역할을 합니다.
2025년 주목할 그래픽 디자인 트렌드
1. 혼합 미디어 스크랩 북
원래의 "복사 및 붙여넣기"에는 접착제와 가위가 필요했습니다. 이미지를 함께 배열하는 물리적인 모습이 돌아와 향수적이고 인간적인 그래픽 디자인 트렌드를 만들어냈습니다.
사진, 텍스처, 추상적 모양, 손으로 쓴 요소와 같은 디지털 자산을 결합하면 개인적이고 촉각적으로 느껴지는 "스크랩북 미학"이 만들어집니다. 이 트렌드는 거칠고 세련되지 않은 매력을 바탕으로 번창하여 브랜드에 인간적이고 공감할 수 있는 우위를 제공합니다.
크리에이티브 대기업인 Pentagram이 제작한 Sondheim광고를 확인해보세요.
펜타그램의 Atlantic Theatre 브랜딩도 창의적이고 인간적이며 향수를 불러일으키는 콜라주 같은 디지털 디자인의 세련된 예입니다.
Collins Agency의 Credit Karma 브랜드 디자인도 스크랩북 미학을 사용하여 사람들과 소통했습니다.
2. 다양성과 포용성
다양성과 대표성은 일시적인 선택이 아닌 산업 표준이어야 하지만, 브랜드와 디자이너들 사이에서는 이것이 점점 더 우선순위가 되고 있습니다.
그래픽 디자인에서 이는 우리가 디자인에서 더 많은 얼굴과 사람들을 보고 있다는 것을 의미합니다. 하지만 표준적인 완벽한 모델은 아닙니다. 우리는 더 많은 문신, 더 독특한 패션과 헤어 선택, 더 많은 다양성, 그리고 있는 그대로의 인체에 대한 더 많은 수용을 보고 있습니다.
디자이너들은 다양성에 뛰어들고 있으며, 지구상의 아름다운 사람들의 다양한 모습, 관점, 라이프 스타일을 강조하고 있습니다. 사회의 강점은 삶에 대한 다양한 관점에 있습니다.
3. AI 현실주의
가장 새로운 그래픽 디자인 트렌드 중 하나는 AI 플랫폼과 도구의 사용입니다. 이것이 역설적으로 보일 수 있지만, 디자이너들은 창의적인 사고로 AI 도구를 사용하여 그래픽 디자인을 높은 단계로 끌어올리고 있습니다.
우리는 스토어프론트의 하이퍼 리얼리즘 비주얼과 디지털 아티스트가 만든 손으로 그린 일러스트레이션을 닮은 디지털 아트를 보고 있습니다. Reddit의 리브랜딩은 3D 마스코트와 로고 심볼로 이러한 추세를 구현한 최초의 브랜드입니다.
Red Antler가 디자인한 Ori 역시 AI 이미지와 기술을 사용하여 초현실적인 비주얼을 만들어냅니다.
AI 도구는 디자이너들이 워크플로우, 연구, 창의적인 아이디어를 가속화하는 데 도움을 줄 수 있습니다. 텍스트-이미지 생성기는 그래픽 디자인과 비주얼 스토리텔링에 새로운 수준의 접근성을 제공합니다.
브랜드에 AI 디자인 툴을 사용하고 싶으신가요? Midjourney , Dall.E.2 , Jasper 를 사용해 보세요 . 이를 사용하여 돋보이는 랜딩 페이지, 데이터 시각화, 브랜드 패키지, 앱 디자인 컨셉 등을 만들어 보세요!
4. 최대 대비
빨강과 파랑, 검정과 노랑, 네온 핑크와 흰색 등 고대비 색상 조합이 주목받고 있습니다. 많은 색상이 필요하지 않고, 충분히 강렬한 몇 가지 색상만 있으면 됩니다. 채도와 대비의 극단을 탐구하여 기존에 보지 못한 색상 조합을 발견할 수 있습니다.
아래의 Pentagram의 "The Superpower of Looking" 캠페인을 위해 선택된 색상과 같습니다.
디자이너들은 색상의 부조화를 활용하여 관객의 시선을 사로잡고 호기심을 유발하는 방식으로 실험하고 있습니다. 때때로 디자인의 규칙을 깨는 것이 새로운 아름다움을 발견하는 길이 될 수도 있습니다!
아래의 Pentagram의 Coqual 광고는 강렬한 색상 조합을 활용하여 대비를 극대화하고, 일상적으로 접하는 시각적 요소들을 흔드는 역할을 합니다.
5. 폰트의 전면배치
작년에는 실험적인 글꼴 트렌드가 그래픽 디자인을 장악하는 것을 보았습니다. 하지만 올해는 달라졌습니다. 농담입니다. 흥미로운 글꼴은 여전히 유행이지만, 이번에는 폰트 자체가 디자인의 핵심 요소로 활용됩니다.
사람들이 전달하고자 하는 내용을 강렬한 단어로 전달하기 위해 독특하고 완벽하지 않은 글꼴을 선택함에 따라 색상과 구성은 뒤로 밀려나고 있습니다.
때로는 적절한 단어가 적절한 폰트와 결합했을 때, 어떤 디자인 기법보다도 더 강한 인상을 남길 수 있습니다.
예를 들어, Slather 브랜드가 사용한 대담하고 대화형 스타일의 타이포그래피를 살펴보세요. 여러분은 마지막으로 "Slather"라는 단어를 언제 들어보셨나요?
우리는 또한 디스플레이 폰트(display fonts) 가 점점 중심적인 역할을 하게 될 것으로 예상합니다. 실험적인 방식으로 가독성의 한계를 밀어붙이면서도 명확성을 유지하려는 경향이 있습니다.
디스플레이 폰트는 스타일이 매우 다양하지만, 길쭉한 서체, 손글씨 느낌의 글꼴, 추상적인 문자 형태가 인기를 끌 것으로 보입니다.
단, 주의하세요! 디자인을 위해 가독성을 해치면 오히려 역효과가 날 수 있습니다.
6. 낙서를 더하다
2025년에는 손으로 직접 그린 듯한 로고가 브랜드 및 그래픽 디자인 전반에 걸쳐 주요 트렌드로 자리 잡고 있습니다. 가장 큰 영향을 받는 산업은 식품 및 음료 산업일 것입니다.
아래의 Popup Bagels 로고의 심플한 모습을 살펴보세요. 로고는 베이글 자체만큼이나 손수 만들어진 느낌이 듭니다.
손으로 만든 일러스트, 낙서, 그리고 솔직히 인간의 손으로 만든 것처럼 보이는 모든 것이 2025년의 주요 트렌드입니다. 이 트렌드는 사람들과 다시 연결하고 재미와 감정적 연결감을 더하는 것입니다.
Pentagram의 "The Print Club" 브랜드를 위한 이 손으로 그린 트렌드의 디지털 응용 프로그램을 확인하세요.
올해는 모든 낙서를 환영합니다! 그림과 삽화를 통해 제품에 정성스러운 터치감을 더하세요.
아래 로고는 손으로 쓴 글씨체과 손으로 만든 그림을 상징으로 사용했습니다.
7. 안티 디자인
디자인에서 무질서와 규칙 파괴는 새로운 현상이 아닙니다. 하지만 2025년에는 더욱 대담하고 개성 있는 방식으로 구현되고 있습니다. 이 트렌드에서는 여러 개의 폰트를 혼합하고, 각기 다른 크기와 두께를 적용하거나, 텍스트를 비스듬히 배치하는 등 기존의 디자인 규칙을 깨뜨립니다.
예를 들어 Isodope(핵에너지와 기후 변화 문제를 다루는 인플루언서)는 스타워즈 크레딧 롤처럼 보이는 패럴랙스 스크롤링 기법을 활용하여 마치 우주 모험을 떠나는 듯한 웹사이트 경험을 제공합니다.
오래된 디자인 원칙을 따른 후, 디자이너는 의도적으로 규칙을 어기고 즉시 눈과 상상력을 사로잡는 독특한 디자인을 만듭니다. 하지만 이 트렌드는 겁이 많은 사람을 위한 것이 아닙니다! 이벤트 기획, 미술관, 바 및 밴드, 축제와 같은 크리에이티브 산업에 적합합니다.
여기에는 틀린 답이 없습니다! 오히려 틀린 답조차 환영받는 트렌드입니다. 여러분만의 방식으로 도전해보세요!
8. 단순한 기하학
2025년에는 기하학적인 폰트, 도형, 구성이 강렬한 인상을 남기는 트렌드로 자리 잡고 있습니다.
사람들은 불확실성에서 벗어나 명확한 각도와 형태에서 안정감을 찾고 있습니다. 기하학적 형태는 브랜딩, 패키징, 웹디자인에서 대담하고 현대적인 감각을 부여하는 데 사용됩니다.
기하학적 디자인은 모든 산업에 적합하지는 않지만, 모던한 느낌을 원하는 프로젝트에는 완벽하게 어울립니다.
9. 어둠의 측면
최근 디자이너들은 새하얀 캔버스를 버리고 검은 캔버스를 선택하고 있습니다.
이제 우리는 검은색 배경을 점점 더 많이 볼 수 있습니다. 이에 따라, 디자이너들은 밝은 색상과 네온 색상을 활용해 대비를 극대화하는 방식을 실험하고 있습니다.
아래의 Wolff Olins의 Patreon 광고처럼
이런 아우라를 담은 그라데이션은 2025년의 컬러 트렌드 입니다 !
어두운 색조는 물리적 소재와도 잘 어울립니다. 에나멜 핀, 포스터, 티셔츠 디자인 이든요 . 검은색은 사실상 모든 환경에서 잘 어울립니다. 리틀 블랙 드레스가 아무 이유 없이 검은색인 것은 아닙니다! 어떤 시나리오에도 섞이고 어떤 미학으로든 변형될 수 있는 힘을 가진 블랙입니다.
10. 생명 친화적 디자인
지속 가능성에 대한 논의가 확대됨 에 따라 , 디자이너들은 자연에서 영감을 받은 텍스처와 색상을 디자인에 접목하고 있습니다.
McKinsey의 연구 보고서에 따르면,
- 84%의 소비자가 구매 결정 시 지속 가능성을 고려한다고 응답했습니다.
- 친환경적인 제품이 더 빠르게 성장하고 있습니다.
이 트렌드는 자연의 질감과 색상, 그리고 지속 가능한 소재를 활용하는 방향으로 발전하고 있습니다. 예를 들어, 돌의 단단함, 바다의 파동, 신선한 과일의 생기, 울창한 숲의 색감이 디자인에서 강조되고 있습니다.
올해의 그래픽 디자인 트렌드는 모든 것을 조금씩 다 갖춘 것처럼 느껴지지만, 그것은 단지 우리 주변의 변화하는 세상을 반영한 것일 뿐입니다. 다양한 관점을 시도하고 나가서 의미 있고 세상을 바꿀 수 있는 작품을 만들어 보세요
이상 박스마스터에서 공유드렸습니다.